Nouveau site pour mes cours de chant ! :-)
Bonjour à tous !
Pfffiou plus de 2 mois sans articles, le temps passe vraiment trop vite c'est affreux !!!
C'est vrai que dernièrement j'ai eu pas mal de soucis personnels qui m'ont pris pas mal de temps et d'énergie, plus les vacances (histoire de souffler un peu !), ensuite préparations de gros concerts (je vous raconterais, promis !) ; et en ce moment : exams + départ en Suède pour une semaine + un retour à Lyon à préparer = blog un peu délaissé, je l'avoue !
Bref, tout cela pour dire que quand même ces derniers temps ont été occupé à ce magnifique site dédié à mes cours de chant à Lyon :
http://www.voiceinprogress.com , tadaaaa !! :-D
Le nom est venu d'un gros brainstorming avec France, une élève qui est maintenant avant tout une amie (une autre histoire marrante, je vous raconterai aussi lol !), on a un peu galéré mais on est assez fière du nom trouvé ! :-)
Voilà, du coup n'hésitez pas à aller jeter un petit coup d'oeil et à faire vos critiques/compliments/éloges/dithyrambes (oupps je m'enflamme ...).
See you soon !
Un soir à l'opéra ...
La petite vidéo du week-end découverte grâce à une amie du conservatoire, à voir absolument c'est vraiment trop drôle et tellement vrai lol !!
Examen de chant de février et nouveau répertoire
Il y a un mois environ j'ai un mon premier examen de chant à Liège, c'était assez dur mais je suis contente que ce soit passé, surtout que les morceaux commencaient par me sortir par les trous de nez lol !
En effet, les examens me stressent dix fois plus que les concerts et même que les auditions, car on se sait jugé, par les profs et aussi par les autres étudiants même si ce n'est pas méchamment.
Au programme :
- Fauré - Nell
- Bizet - Je dis que rien ne m'épouvante (air de Micaëla)
- Puccini - E l'uccellino
- Smetana - Och jaky zal... Ten lasky sen (air de Marenka)
- Strauss - Allerseelen
C'était un programme vraiment pas facile car, à part le Puccini qui m'a permis de souffler un peu, tous les morceaux sont assez conséquents, surtout les deux français qui étaient quand même difficiles pour moi.
En effet, Nell a une écriture vraiment particulière où je ne me sens jamais très à l'aise, et Micaëla est quand même un gros morceau !
Mais bon, on n'a pas eu énormément de temps avec ma prof pour travailler beaucoup de répertoire nouveau ces premiers mois donc on a fait avec ce qu'on avait sous la main pour cet exam, et surtout le but était vraiment de mettre des airs que je n'avais jamais faits avant, même si certains étaient frais techniquement.
Du coup, je me suis vraiment sentie bien à partir du Puccini car le début du programme ne me laissait aucune marge, mais je suis contente d'avoir faits cela plutôt que des airs plus faciles, c'est plus motivant comme challenge et surtout j'ai eu des retours très constructifs et intéressants donc ça valait la peine !
On a un autre exam en juin, là au moins j'ai beaucoup plus de morceaux sous la main et je vais pouvoir faire un programme plus "équilibré" en terme de difficulté et de caractère.
Voilà donc en ce moment la liste des airs que je travaille :
- Mozart - Vado, ma dove :
J'aime beaucoup, c'est un des rares airs de Mozart que je trouve bien pour ma voix, dans le sens ni trop lourd ni trop léger, bref j'adore, c'est super agréable à chanter !
- Mozart - Porgi Amor :
Pffff celui là c'est quand même une vacherie, ça va de mieux en mieux mais il demande vraiment une technicité sans faille, ça ne pardonne rien !
- Mozart - Laudamus Te :
Alors ça c'est le morceau qui tue et vraiment pour le travail technique : des vocalises dans tous les sens, du la grave au si bémol aigu, mais finalement à ma grande surprise ça commence vaguement à ressembler à quelque chose !
Ma prof appelle ça mon morceau-médicament lol, un peu tous les jours pour aller mieux !
- Puccini - In quelle trine morbide :
Trop beau !!! C'est assez court mais très condensé, un petit peu large pour l'instant mais c'est tellement magnifique !
- Duparc - La vie antérieure :
Ma mélodie préférée de Duparc je crois, je l'avais déjà travaillé il y a deux ans, c'est fou comment ça a évolué !
- Rachmaninoff - Musica :
Une magnifique mélodie russe avec des beaux graves à faire et des élans très subtils, très agréable à chanter.
- Nicolaï - Nun eilt herbei :
Un air d'opérette viennoise, moi qui suis assez difficile dans ce style là franchement celui là j'adore ! C'est vraiment bien écrit, le morceau est sympa, ça change des morceaux qui plombent un peu, tout en étant d'une écriture assez lyrique, bref une bonne surprise !
- Weill - My ship :
Ah Kurt ...! Une belle mélodie, plus difficile à chanter finalement qu'elle n'y parait avec ces montées du grave vers le médium, mais très agréable aussi !
- D'autres choses plus ou moins en cours : Mimi dans La Bohème, Che fiero momento de Gluck, Why did they shout me out of heaven de Copland, un programme 100% Liszt avec le duo, Au pays où se fait la guerre de Duparc, Meine Lippen sie kussen so heiss, Lullaby de Moussorgsky etc...
Avec ça je n'ai pas de quoi m'ennuyer lol ! ^^
NB : Pour les lyonnais, cette photo est celle de la librairie Dominique Couëffé, un endroit incontournable pour les amoureux de la musique et tenu par un vrai passionné comme on aimerait en rencontrer plus souvent !
Jusqu'au bout
Mon coup de coeur du moment : "The Show Must Go On" de Queen.
Peut-être ne trouvez vous pas cela très original, mais je voulais en parler car je n'ai appris que très récemment par une amie le contexte dans lequel a été écrite cette chanson et cela m'a donné une vision vraiment nouvelle du morceau.
En effet, il a été composé alors que Freddie Mercury se savait condamné par le sida, il est d'ailleurs décédé 6 semaines seulement après la sortie du single en Grande-Bretagne. Le clip est constitué d'anciennes vidéos du groupe car Freddie Mercury était en trop mauvaise santé pour tourner.
Brian May, le guitariste du groupe, se demandait s'il serait capable de chanter cette ligne de chant très exigeante à cause de son état due à la maladie, mais le jour de l'enregistrement Freddie Mercury lui a dit : "I'll fucking do it, darling !" et l'a enregistré en une seule prise !!! O_O
De même, les paroles font allusions très directement à la situation du chanteur, ses derniers jours étant arrivés mais malgré tout il continue à chanter et à se consacrer à sa musique et son art jusqu'à la fin.
Du coup, de réécouter en sachant tout cela c'est vraiment incroyablement fort et touchant, je pense que c'est un des morceaux les plus aboutis émotionnellement que je connaisse ... bref, je n'ai pas assez de mots pour exprimer ce que cela me fait ressentir ... un adieu poignant et sincère d'un très grand artiste ...
Empty spaces - what are we living for ? 
Abandoned places - I guess we know the score
On and on,
Does anybody know what we are looking for ?
Another hero - another mindless crime.
Behind the curtain, in the pantomime.
Hold the line,
Does anybody want to take it anymore ?
The Show must go on !
The Show must go on !
Inside my heart is breaking,
My make-up may be flaking,
But my smile, still, stays on.
Whatever happens, I'll leave it all to chance.
Another heartache - another failed romance.
On and on ...
Does anybody know what we are living for ?
I guess i'm learning I must be warmer now..
I'll soon be turning, round the corner now.
Outside the dawn is breaking,
But inside in the dark I'm aching to be free.
The Show must go on !
The Show must go on !
Inside my heart is breaking,
My make-up may be flaking ...
But my smile, still, stays on.
My soul is painted like the wings of butterflies,
Fairy tales of yesterday, will grow but never die,
I can fly, my friends !
The Show must go on !
The Show must go on!
I'll face it with a grin,
I'm never giving in, on with the show !
I'll top the bill, I'll overkill,
I have to find the will to carry on,
On with the, On with the show !
The Show must go on.
Mad about the boy ...
Une peu de sensualité de de douceur pour finir tranquillement le week-end ...
Pour peu et China Moses va presque réussir à me faire aimer le jazz ! :-P
Bonne fin de dimanche à vous tous !
Concert : China Moses à Liège
Il y a quelque temps j'avais participé à un concours pour remporter deux places pour aller voir China Moses en concert et par chance j'ai gagné !
Alors, bien sûr j'étais contente (ça m'arrive pas très souvent de gagner ce genre de concours !) mais pas non plus à faire des pirouettes car j'avoue (honteusement) que je ne la connaissais pas avant cette occasion.
Quelques extraits audios étaient dispo sur le site, j'écoute, ma foi c'est du jazz vocal bien sympathique et pas mou, adjugé !
Nous y sommes donc allées ce soir avec une amie du conservatoire, et p....n quelle claque !!! O_O
Nous étions au 2ème rang et ce concert était tout simplement HA-LLU-CI-NANT !
Honnêtement, c'est tout ce que j'aime dans la musique : de la générosité, de la simplicité, de l'humour, de l'énergie, et tout cela sans être des "palliatifs" à une technique ou une musicalité défaillante, loin s'en faut, notre quatuor était tout simplement bluffant !!
Le set était composé de standards de Dinah Washington et alternait avec brio des morceaux endiablés avec des ballades plus blues et volupteuses, le tout agrémenté des commentaires et anecdotes croustillantes de notre belle chanteuse.
Cela continue de me fâcher un peu avec le classique en ce moment, car franchement c'est tellement agréable de voir un concert aussi vivant et pas guindé, ce que devrait être finalement la musique !
D'autant plus qu'il y avait des moments très sensibles, j'ai vraiment eu des frissons parfois, la palette d'émotions était bien dosée sans être calculée ni tomber dans le cliché.
Il est vrai que le répertoire classique se prête moins à un jeu de scène ou à une grosse interaction avec le public, mais rien qu'un truc bête : à un récital jamais l'artiste ne dit bonsoir à l'auditoire, c'est quand même fou !
Je sais que cela ne se "fait pas", mais quelque part qui a dit ça lol ? Il y a tout un "rituel" autour que je trouve franchement pesant, enfin qui en tout cas pour ma part ne me correspond vraiment pas car cela crée une barrière pas forcément justifiée, et autant on essaie avec le duo de "casser" un peu cela, autant souvent selon le lieu où l'on joue on n'ose pas ; je trouve cela navrant d'un côté car j'ai vraiment envie de saluer et de remercier les gens qui sont venus nous voir !
Bref, pour revenir au concert de ce soir, parfois lorsque je vais écouter du jazz je suis un peu "agacée" de devoir applaudir à la fin de chaque solo, je trouve souvent cela un peu "surfait", mais ce soir les applaudissements de la salle arrivaient de façon vraiment spontanée et naturelle, et pas parce que le batteur ou le contrebassiste avait fini ses 32 mesures de solo lol !
En résumé, un moment très "joyeux" (je ne vois pas d'autre mot!) en compagnie d'une très belle artiste, ainsi que de ses musiciens, et à découvrir absolument en live ! :-)
Black Swan
Le film évenement de ce début 2011, personnellement je comprends pourquoi !
Déjà le réalisateur, Darren Aronofsky, m'avait vraiment marqué avec deux de ses précédents films, Pi et le cultissime Requiem for a Dream ; cette fois en touchant à l'univers de la danse c'était impossible de ne pas aller voir ce film !
J'ai aimé de la première à la dernière minute, l'intrigue se déroule de façon cohérente et sans longueur, j'aurais aimé que les séquences de danse vers la fin du film soient un peu plus longues, mais ce n'est que du détail !
La performance des acteurs sont vraiment de haut niveau, que ce soit bien sûr Natalie Portman qui est absolument incroyable, mais également Vincent Cassel et tous les rôles secondaires.
Il y a un passage qui m'a vraiment marqué, celui où Nina revient de l'audition, sa mère lui demande comment cela s'est passé, et elle lui répond "That was ... good ... " et s'effondre car elle est décue de sa prestation ... Franchement je n'ai pas pu m'empêcher de pleurer à mon tour car cela m'a renvoyé à un sentiment connu avec une telle justesse que j'en ai été vraiment secouée ...
J'ai également trouvé très juste la façon dont est traitée le rapport entre l'art et l'expérience, le vécu, que ce soit émotionnel voire sexuel, afin d'arriver à exprimer quelque chose de personnel et de vrai.
Je ne vous dévoilerai pas la fin rassurez vous mais je l'ai trouvé particulièrement bouleversante, et tout cela continue de m'interroger pas mal sur la perfection en art, à quel prix elle peut s'obtenir et ce que cela nous "coûte".
Bref un film marquant et touchant qui ne manquera pas de plaire aux artistes ! :-)
Humour british !
J'ai emprunté à la bibli le livre "So Irresistible" de Jean-Loup Chiflet dédié à l'humour anglais et comportenant de nombreuses citations, de Bernard Shaw à Woody Allen, sur différents sujets dont la musique !
Voici donc mes perles préférées :
"Le vrai gentleman, c'est celui qui sait jouer de la cornemuse mais ne le fait pas."
"Si vous voulez avoir une idée de la musique folklorique turque, imaginez un homme qui subirait une vasectomie sans être anesthésié."
"Ne regardez jamais quelqu'un qui joue du trombone, ça l'incite à continuer. "
" Quand j'entends jouer du violon, je pense que c'est la vengeance des intestins d'un chat mort."
"Si ce n'est pas un Stradivarius, je me suis fait avoir de 50 francs."
"Toute la bonne musique a déjà été écrite par des types qui portaient des perruques."
"Les chansons de Leonard Cohen vous donne vraiment l'impression que votre chien vient de mourir."
"Un critique de rock, c'est quelqu'un qui ne sait pas écrire et qui interview des gens ne sachant pas parler tout en s'adressant à des gens qui ne savent pas lire."
"Le jazz, c'est quand cinq musiciens jouent ensemble un morceau différent."
"Le sommeil est l'une des meilleurs façons d'écouter de l'opéra."
"Si un opéra ne peut pas être joué à l'orgue de Barbarie, il n'atteindra jamais la postérité."
"Parsifal est le genre d'opéra qui commence à 18h et, après 3 heures, vous regardez votre montre et il est 18h20."
"Quand j'entends trop de Wagner, ça me donne envie d'envahir la Pologne."
Même les plus grands ...
peuvent avoir des moments de faiblesses ! ^ ^
Juste trois petites vidéos pour se remonter un peu le moral et se dire que même ces supers chanteurs qu'on admire et avec une carrière énorme ont un petit côté humain eux aussi, d'autant plus en ces temps où nous sommes (trop ?) habitués à la perfection via le disque, les prises multiples, les énormes moyens de production, retouches et traitements sonores en tout genre etc.
Bon alors je vais pas non plus être démago et vous dire que cela ne me fait pas rire, mais je pense que justement il faut savoir dédramatiser, surtout lorsqu'il s'agit de soi-même (ça m'est arrivé de rire en cours après le si bécarre tenu de Micaëla !) car on n'est pas à l'abri, et aussi que certains publics soient parfois un peu plus indulgents. Je repense notamment à l'air "Celeste Aïda" où Alagna avait quitté la scène à la Scala, sans vouloir rentrer dans le débat non plus car il s'agit, on le sait, d'un public très spécial, mais je trouve ça effectivement injuste qu'il se soit fait huer car en écoutant sa prestation c'était franchement très loin d'être mauvais lol !
Si on veut la perfection pure et dure, il vaut mieux mettre un disque sur sa chaîne hifi 5.1 !
Voilà, tout cela pour dire donc que ce n'est pas par méchanceté, mais juste pour rire un peu, les artistes concernés n'ont tellement plus rien à prouver que je crois qu'ils me pardonneront ...! ;-)
Les imbéciles qui croient tout savoir bis !
Allez je continue dans ma lignée coup de gueule lol ! :-P
Récemment, Juju mon pianiste a accompagné 3 chanteuses amateures pour un concert organisée par leur prof dans un petit salon de musique à Lyon.
L'une d'entres elles lui demande un peu son parcours, il lui parle donc, entre autres, de notre duo et de nos récitals.
De fil en aiguille, il entre dans les détails du répertoire, de la durée et de la gestion de l'ordre des morceaux pour l'intérêt musical et aussi pour l'endurance de la pauvre chanteuse que je suis.
Et là, cette bachibouzouke lui répond "Quoi ? Pour une heure de récital ? Les chanteurs d'opéra ils chantent 6 heures par jour, elle doit pas être terrible ta chanteuse !!!" O_O
Non mais franchement, qui elle est pour se permettre ce genre de réflexion, surtout sans me connaître ni m'avoir jamais entendue !
Surtout qu'elle n'alignait pas trois notes justes, du coup la prof de chant a demandé à Juju de la doubler au piano lors des duos, mais sans rien lui dire pour ne pas la vexer et lui dire qu'elle chantait faux ...!
Et le pire dans tout ça, c'est que sa remarque est vraiment de la connerie car les rôles d'opéra mis bout à bout dépasse rarement les 1h ; et pour avoir déjà fait des choeurs et même des petits rôles, entre la mise en scène, les autres chanteurs, les figurants etc. pendant une répétition de 6 heures on ne braille pas non-stop pendant tout ce temps lol !
En général avec Juju nos concerts durent entre 50 minutes et 1 heure avec une petite pause au milieu, ce qui est déjà énorme car le récital demande vraiment beaucoup de concentration et d'attention.
Je me rappelle que mon prof m'avait un peu engueulé l'an dernier en disant que c'était trop long : "Quand vous allez voir un récital de José Van Dam ou Felicity Lott, c'est deux fois 20 ou 25 minutes avec une pause au milieu !", ce qui est vrai car j'avais vu justement José Van Dam en récital cette année et c'était grosso modo ce timing là.
En fait j'ai repensé à tout cette histoire car hier j'ai lu une interview du baryton français Stéphane Degout dans le magazine de La Monnaie, où il disait ceci :
" Alors qu'à l'opéra on peut "maquiller" certains défauts, un récital voix et piano expose totalement. L'interprétation est souvent plus exigeante. (...) Aucun rôle d'opéra, même parmi les plus longs, ne vous fait autant chanter qu'un récital de mélodies."
De même, il y a quelques jours à la radio ils avaient fait une interview très intéressante du directeur de l'Opéra de Vienne, et à un moment il a justement dit : "Aucun chanteur ne peut chanter 6 heures par jour, personne n'y résisterait", à mon avis il connaît son sujet quand même !
Je pense vraiment que certains débutants ou semi-débutants peuvent chanter vraiment longtemps sans se fatiguer, je me souviens à mon premier stage d'été je chantais franchement des heures sans soucis.
Mais le placement était vraiment zéro, je chantais avec un dixième de ma voix de maintenant, toujours trop bas et sans réel soutien ; mais comme finalement ma voix n'était pas ouverte, elle n'en "exigeait" pas beaucoup à cette époque là et ce n'était pas crevant.
Comme disait mon ancien prof, cela s'explique par le fait que, lorsque la voix commence à vraiment s'ouvrir, pendant un moment on se fatigue plus car elle est devient beaucoup plus riche et sonore, le corps participe vraiment, du coup elle nécessite beaucoup plus de soutien et il faut donc le temps de trouver l'endurance physique en adéquation avec cette "nouvelle voix".
De plus, une fois que la voix est vraiment développée, il faut d'autant plus faire attention au soutien, car toute cette "matière vocale" a vraiment besoin d'une bonne tonicité corporelle, sinon on chante avec les bonnes ouvertures mais sans la solidité nécessaire en-dessous, d'où la fatigue.
C'est pour cela que les pros "marquent", pour justement arriver à chanter de façon moins "sportive" mais sans non plus placer la voix n'importe comment, maheureusement pour l'instant ça je ne sais pas faire !
J'ai vraiment senti tout cela lundi dernier : on avait répétition à 10h pour les Noces de Figaro, on a fait les récitatifs du 2ème acte et le trio Suzanne/Comte/Comtesse, et bien je suis sortie complètement vannée car mon corps était toujours dans mon lit lol !
Et à contrario l'après-midi j'ai fait tout l'acte 2 de Der Freischütz, dans le rôle d'Agathe en plus, mais j'étais carrément plus à l'aise - alors que c'est plus long et plus difficile - mais parce que justement j'étais physiquement plus réveillée.
En plus je sais que dans ce type d'écriture je n'arrive pas à ne pas soutenir lol, alors que chez Mozart j'ai plus de mal à être tout le temps bien dans le corps.
Voilà, c'était donc mes petits râlages/réflexions du dimanche !
Donc à tous les chanteurs qui s'y croient un peu trop, arrêtez de vous prendre pour des stars parce que vous arrivez à chanter des heures, en art mieux vaut la qualité que la quantité ! ;-)
